Top 10 Animes avec le moins de personnages

Il existe de nombreux anime avec d’innombrables personnages, des aventures shonen remplies d’alliés et de rivaux aux comédies lycéennes aux personnages hauts en couleur. Mais qu’en est-il du genre plus rare d’anime qui adopte l’approche opposée “moins, c’est plus” ?

Il est difficile de réaliser une grande série avec un petit nombre de personnages, car cela signifie que les personnages présentés doivent être d’autant plus sympathiques et intéressants. De plus, un casting minimaliste signifie généralement une histoire minimaliste, car ce n’est qu’avec une grande variété de personnages aux dynamiques et aux objectifs différents qu’une intrigue complexe peut prendre forme.

10. MushiShi est l’histoire d’un seul homme

© Mushishi

D’un côté, l’anime culte MushiShi a beaucoup de personnages. Il s’agit d’une série épisodique, dans laquelle le Mushishi voyageur, Ginko, rencontre un nouveau personnage ou une nouvelle communauté et l’aide à résoudre une situation impliquant le mystérieux Mushi, qui ressemble à un esprit, dans chaque épisode.

Mais, lorsqu’il s’agit de l’impact réel de la série, il serait malhonnête de penser qu’elle a un grand casting. En fin de compte, il s’agit uniquement de l’histoire de Ginko, et il est essentiel pour l’atmosphère mélancolique de la série qu’il ne semble jamais être en mesure de créer des liens durables avec qui que ce soit.

9. Les personnages de Bakemonogatari parcourent des rues vides

© Bakemonogatari

Techniquement, Bakemonogatari dispose d’un ensemble de personnages de taille assez décente, le protagoniste Araragi rencontrant un nombre croissant de filles étranges et douteusement humaines. Mais ce qui lui vaut de figurer sur cette liste est le fait qu’aucun humain autre que les acteurs principaux n’apparaît, y compris dans les rues de la ville et dans le lycée. Les personnages de second plan n’existent tout simplement pas.

Le résultat est étrange, car l’anime semble se dérouler dans un monde qui a été abandonné mais préservé. C’est sinistre, et plus qu’un peu effrayant, et cela correspond parfaitement au ton général de la série, qui comprend des réflexions philosophiques mêlées à des aventures de harem.

8. Les personnages de School-Live ! se renferment sur eux-mêmes pour survivre

© School-Live

Il existe de nombreux anime qui mettent en scène un petit groupe de lycéennes en train de s’amuser dans un club dont elles sortent rarement. En général, cependant, elles peuvent partir, et c’est ce qui fait de School-Live une version morbide du genre. Dans une tournure sombre, la protagoniste Yuki pense seulement qu’elle reste à l’école volontairement. En réalité, une apocalypse zombie à grande échelle a forcé Yuki et ses amis à se barricader à l’intérieur de l’école en tant que derniers survivants.

Pour cette raison, tous les personnages habituels de la vie quotidienne ne sont pas présents dans School-Live ! Il n’y a pas de professeurs, pas de parents ou de frères et sœurs, et pas d’autres camarades de classe. Il n’y a que le School Living Club et toute une bande de morts-vivants.

7. Tonari No Seki-Kun prouve que la comédie n’a pas besoin d’une distribution d’ensemble

© Tonari No Seki-Kun

Les animes avec seulement deux ou trois personnages ont tendance à être plus dramatiques. Le fait d’être si proche d’une seule personne crée des liens émotionnels incroyablement forts, et une série dans laquelle un personnage passe beaucoup de temps seul a tendance à être pleine d’auto-réflexion.

Mais les castings minimalistes peuvent aussi donner lieu à des comédies efficaces. Tonari no Seki-Kun est une série comique de courte durée dont le scénario est incroyablement simple. Rumi Yokoi, lycéenne, se trouve constamment distraite par les pitreries de son voisin de banc, ce qui lui permet de se lancer dans des envolées sans fin.

6. Hotarubi No Mori E est un film romantique tendre et minimaliste

© Hotarubi No Mori E

Un été, une jeune fille rencontre un étrange garçon avec un masque sur le visage. Au fil des ans, ils continuent à se rencontrer et leur relation s’approfondit. Cependant, le garçon prévient la jeune fille qu’ils ne doivent jamais se toucher, sinon il disparaîtra.

Telle est l’intrigue de Hotarubi no Mori e, une romance qui est simplement l’histoire de ces deux personnages. Il est presque certain que le public en aura les larmes aux yeux, et son histoire émouvante sur les relations entre les yokais et les humains en fait le film idéal pour les fans de Spirited Away ou du Livre des amis de Natsume.

5. Planetarian est une adaptation de l’œuvre la plus minimaliste de Key

© Planetarian

Au fil des ans, le studio de romans visuels Key a donné à la communauté d’anime quelques-unes des animes romantiques les plus emblématiques, notamment Clannad, Kanon et Air. Mais, alors que ces séries sont basées sur des jeux où le joueur peut rompre avec de nombreux personnages, Planetarian se concentre sur une seule fille.

Cette fille est Yumemi, un guide robotique dans un planétarium en ruine dans un monde en voie de disparition. Elle rencontre un charognard, Kuzuya, qui finit par accepter de l’aider à réparer le planétarium, et ce qui suit est une romance tout aussi belle que n’importe quelle histoire plus connue de Key.

4. Tenshi no Tamago est un classique culte surréaliste

© Tenshi no Tamago

Les fans connaissent probablement mieux l’œuvre de Yoshitaka Amano grâce à ses magnifiques et délicates illustrations de Final Fantasy. Mais l’une des réalisations artistiques les moins connues d’Amano est le film Tenshi no Tamago(Angel’s Egg) de 1985, un chef-d’œuvre magnifique et surréaliste.

Avec seulement deux personnages – une jeune fille portant un œuf et un homme portant une croix – le film se concentre sur les paysages étranges et fascinants qu’ils traversent. Pour les fans d’anime à la recherche de quelque chose qui sort de l’ordinaire, c’est un film à voir absolument.

3. Shoujo Shuumatsu Ryokou se concentre sur deux survivants

© Shoujo Shuumatsu Ryokou

Shoujo Shuumatsu Ryokou(Girls’ Last Tour) est un anime vraiment unique en son genre qui associe des scènes de vie moe à un contexte post-apocalyptique. Les survivants, Chito et Yuuri, luttent constamment pour trouver de la nourriture et un abri, mais la série montre clairement qu’ils n’ont besoin que de l’autre.

La première moitié de la série présente quelques autres personnages mineurs avec lesquels Chito et Yuuri voyagent brièvement, mais cela ne fait que rendre la situation encore plus désolante lorsque, à la fin de la série, il devient clair qu’ils sont vraiment les deux derniers survivants.

2. Kanojo to Kanojo no Neko N’a qu’un seul personnage humain

© Kanojo to Kanojo no Neko

De nombreuses œuvres de Makoto Shinkai comportent peu de personnages. 5 centimètres par seconde et Le jardin des mots se concentrent tous deux sur deux personnages principaux, les seconds rôles n’ayant que des rôles très secondaires. Quant à Voices of a Distant Star, une romance de science-fiction, elle ne comporte aucun personnage secondaire.

Mais c’est Kanojo to Kanojo no Neko, le tout premier film de Shinkai, qui a la distribution la plus minimaliste de toute son œuvre. Ce court métrage ne met en scène qu’un seul humain – une jeune femme – qui explore sa vie avec son chat.

1. Shelter est un clip qui examine ce que signifie être seul

© Shelter

“Je ne suis pas seule”, déclare Rin, la protagoniste du court-métrage et du clip vidéo Shelter, bien qu’elle soit littéralement seule. Le public la regarde voyager à travers les magnifiques paysages fantastiques qu’elle a créés à l’aide de sa tablette, tandis que les souvenirs douloureux de comment et pourquoi elle s’est retrouvée dans ce monde étrange font lentement surface.

Bien qu’il ne dure que six minutes, Shelter a fait grand bruit lors de sa sortie en 2016. En tant que vidéo musicale pour une chanson de Porter Robinson et Madeon, il a capturé l’imagination des fans japonais et occidentaux avec son animation époustouflante et son histoire déchirante.

Source : cbr.com